在北京时间10月10日19：00，瑞典文学院常务秘书马茨·马尔姆，宣布将2018年、2019年诺贝尔文学奖分别授予波兰女作家奥尔加·托卡尔丘克和奥地利男作家彼得·汉德克。
随着诺贝尔文学家今年这颗最大的“双黄蛋”揭晓结果，这两位作家引发了大家的好奇。
前几天瑞典文学院透露今年将要在女性获得者数量和作品语言多样性方面有所改进，那么这两位作家获得诺贝尔文学奖也是可以理解的。
“世界并非只是一片漆黑。世界有两副面孔，它对于我们既是白天的房子，也是黑夜的房子。似水流年改变着一切，除了相思。人在变，事物在变，社会制度在变，不变的是挥之不去的乡愁。”
奥尔加·托卡尔丘克，女，1962年出生。
她被誉为“20世纪90年代波兰文坛一颗璀璨新星”的女作家，当代波兰最具影响力的小说家之一。
这次她作为第15位诺贝尔文学奖女作家也应该在波兰引起全民狂欢。
托卡尔丘克的创作充满了对神秘和未知的探索，善于在作品中构筑神秘世界，通过神话、传说和想象描写各种鬼怪神灵，创造出了属于自己的神话。
瑞典学院给予她的颁奖词为“以百科全书式的热情叙述为生活形式边界的交叉作证”。
让人非常意外的是她的本专业并不是文学，于1985年毕业于华沙大学心理学系，后在波兰西南边城瓦乌布日赫的心理健康咨询所工作。
1987年凭借诗集《镜子里的城市》在波兰文坛崭露头角。
之后接连出版长篇小说《书中人物旅行记》《太古和其他的时间》《白天的房子，夜晚的房子》等作品。
奥尔加·托卡尔丘克获的诺贝尔文学奖看似冷门，但一点都不冷门。
曾两度荣获“尼刻”文学奖，近年来她也一直是诺贝尔文学奖的陪跑者。
奥尔加善于以碎片化的方式重述历史，在作品中融合民间传说、神话、宗教故事等元素，同时又观照波兰的历史命运与现实生活，创造出了属于自己的神话。
其成名作《太古和其他的时间》便是此种风格的延续。
如果说《太古和其他的时间》是文学跨越时空走向睿智的一种预示，那么《白天的房子，夜晚的房子》便是这样预示的一次不寻常的光辉实践。
她建立了这样一种信念：文学作品可以是既易懂而同时又是深刻的，它可以既简朴而又饱含哲理，既意味深长而又不沉郁。
在她的小说中，日常生活获得了少有的稠度，充满了内在的复杂性、激烈的矛盾和冲突，以及耐人寻味的转折和动荡不安的戏剧性。
“我梦故我在！”
奥尔加·托卡尔丘克的《白天的房子，夜晚的房子》被认为是20世纪90年代波兰文学中最耐人寻味的一部。
它讲述的是一座边境小镇——“太古”是一个远离都市、位于波兰腹地的普通村庄，那里也是原生态的微型宇宙，上演着人类最原始也最真实的喜怒哀乐。
小说中现实的画面和神话的意蕴水乳交融，太古成为人类生存秩序与大自然、超自然秩序的接壤地带，是由人和动植物一齐构成的生机勃勃的有机体，是宇宙万物生死轮回、循环不已的象征。
在千年之间不同的历史瞬间和人生流徙，将波兰的民间传说、史诗、神话和现实生活联系在一起，用魔幻现实主义的笔法，反映出这片乡野的沧桑变化。
被波兰文学界誉为“波兰当今神秘主义小说的巅峰之作”。
“依照托卡尔丘克的看法，人的生活正是由白天和黑夜组成的，人生活在白天的房子和黑夜的房子里，白天的房子是清明——醒，黑夜的房子是昏惑——梦。
人们能记住黑夜的梦是由于那是人在夜里的生存状态。
梦是连接有意识的白天生活和无意识的黑夜生活的桥梁。人有怎样的生活，便有怎样的梦。”
或许正因为此，作家在书中说到：“我们大家以一种出奇相似和混乱的方式梦见同样的事物。”
这说明人的思维具有某种同步性。
作家在书中反复描绘同样的画面：“下方有人在行走，赶着乳牛，狗在奔跑，有个男人骤然爆发出一阵大笑……高一点的地方有个挑着水桶的人向他们招手，房屋烟囱的炊烟袅袅升上天空，鸟儿向西方飞去。”
我是孤独的，而当人孤独地活着时，会有某种倾向，觉得自己是个罪犯，或者觉得自己是个伟人。两种倾向都是危险。我既不是罪人也不是伟人。我是第三种人。
彼得·汉德克是奥地利著名小说家、剧作家。
1965年出版处女作《大黄蜂》，1973年获毕希纳奖、2009年获卡夫卡文学奖、2014年获得国际易卜生奖、2019年诺贝尔文学奖得主。
他的诺贝尔颁奖词是：“用语言的独创性探索了人类经验的边界和特殊性。”
“我是我自己的囚徒，写作把我解放出来。”
1966年4月，美国的新泽西州著名德国作家团体“四七社”成员在开会，突然，一位身穿皮夹克、戴一副圆框墨镜的青年闯入会场，破口大骂当时的德语文学墨守成规、在场的文学界大佬们目瞪口呆，他就是时年23岁的彼得·汉德克。
“你们会挨骂，
因为骂也是一种与你们交谈的方式！”
《骂观众》是汉德克早期的戏剧作品，他用这部作品创立了“说话剧”，全剧没有传统戏剧的故事情节和人物，只有四个无名无姓的说话者站在舞台上歇斯底里地“谩骂”观众。
从头到尾否定着传统戏剧：“这不是戏剧。这里不会重复已经发生的情节。
这里只有一个接着一个的现在……这里的时间是你们的时间。这里的时间空间是你们的时间空间。”
什么是传统？什么是戏剧？到底谁才是观众？
大概并没有任何定论。
《卡斯帕》这部作品成就了汉德克。
你有没有想过学会语言给你带来了什么？
汉德克在这部作品里提出了自己的想法。
这部戏剧作品的卡斯帕是有现实原型的，是一户权贵人家的私生子。
为避免家丑外扬，父亲把他独自关在一幢乡村小屋里，过着与世隔绝的生活，直到 16 岁。
当人们发现卡斯帕· 豪泽尔时，他只会说一句话：“我要成为像我父亲那样的骑手。”
而在作品中汉德克把这句改成了“我想成为像别人一样的人”。
在戏剧的前32场卡斯帕通过“导师”的教导，从单个音节开始慢慢学会了说话，也成功的成为了“像别人一样的人”。
社会共同体制造出一套固定的流行话语，人在学习了这套固定话语后，思想就被禁锢在其中。
在这场学习的 “阴谋” 中，语言成为社会习俗、传统偏见的同谋和帮凶，成了社会同化、驯服人的陷阱。
因此，卡斯帕说：“随着我的第一句话，我便落入了陷阱，我便被带进了现实。”
“我在观察。我在理解。
我在感受。我在回忆。我在质问。”
今年的诺贝尔奖颁发给汉德克应该是一个冷门，因为他在欧洲政治界是个“另类”，他有很深的南斯拉夫情结。
1996年，他发表了游记批评媒体语言和信息政治，成为西方媒体眼中的“钉子”。
1999年，在北约空袭的日子里，他两次穿越塞尔维亚和科索沃旅行。
为了抗议德国军队轰炸这两个国家和地区，汉德克退回了1973年颁发给他的毕希纳奖。
2006年3月18日，他参加了前南联盟总统米洛舍维奇的葬礼，因为这件事他的剧作演出因此在欧洲一些国家被取消，杜塞尔多夫市政府也拒绝支付授予他的海涅奖奖金。
他肯定不是一个政治家，他只是看不惯战争和以恶惩恶以牙还牙的非人道毁灭方式。只是战争给他这个局外人带来了太多。
他从未谋面的舅舅在二战中丧命，他的生父抛弃他和母亲。
他的养父，一位德国士兵家暴他的母亲，母亲自杀。
东欧剧变，苏联解体，南斯拉夫内战，他看到了战争带给普通人最真切的痛苦。
他的人生经历让成为了一名和平主义者，即使他知道直到他死去“政治的游戏”才会结束。
这座山很大。
似乎没有血会从城市喷泉里喷出。
似乎没有一个动物会开口说话。
“山应该是空空如也！”（我这样大声喊道。）此刻，我才意识到：就在那个行将死亡的人弥留之际，我馈赠给他的仍然是一声咒骂，而且对这具坠落悬崖的尸体，我又送去了同样一句话。
我的悼词是这样的：“你终于可以什么都不是了！”
经过去年的性丑闻，瑞典文学院在今年急需重新树立起形象，在这样的关键时刻选择有说服力的候选人至关重要，那么今天的这两位获奖人能不能得到大家的认同呢？
或许我们需要在更进一步阅读他们的作品才能做出更进一步的评价！
有人欢喜，有人悲！每年的诺贝尔都充满了惊喜与收获！
无论有没有诺贝尔文学奖好的作家凭借着作品被读者铭记，被时代铭记。
