多年以后，当后人评价巩俐，他们会认同张艺谋的看法：
亮瞎眼的表演才华，最好的女演员。
这是张艺谋接受高晓松访谈时表达的观点。
这话能让人心服口服。
巩俐只用9年时间，打遍三大国际电影节。
《红高粱》，擒金熊，华语片第一部。
《秋菊打官司》，威尼斯影后，华人第一人。
《霸王别姬》，斩获金棕榈，华语片首部，也是唯一一部。
巩俐之于张艺谋，就像让莫娜之于法国新浪潮，艺术缪斯一样的存在。
都知道巩俐厉害，到底厉害在哪里？
说简单也简单，天生就是演戏的料。
1987年，巩俐正在读大二。
摄影师张艺谋开始筹拍《红高粱》。
去北电挑选女演员时，他看中了身材丰满的史可。
为什么要强调身材丰满？
根据莫言在《红高粱》里的描述，九儿是个身高160，体重120的壮女子。
身材不算高，体重不算低，这样的人势必是丰满的。
从文学角度看，这个设定也属于生花妙笔。
九儿生活的年代，正是时局动荡的民国，缺吃少喝的年代，能够生出这样一幅丰满肉欲的身材，天地造化。
这种身材是和广袤厚实的华北平原匹配的，只有丰满的身材，才能压得住那片高粱地。
正是基于这样的思路，张艺谋看中了骨架大的史可。
张艺谋马上就要定下史可，北影导演李文华的女儿李彤说，巩俐更适合，可惜她在广州拍《暑假里的故事》。
做事慎重的张艺谋，开始等巩俐。
终于见到巩俐本人，张艺谋觉得“与我想象中的《红高粱》女主角对不上号”。
莫言对巩俐也不满意。
此时摄影师顾长卫助攻，巩俐挺有味道的。
人生啊，往往就被一句话决定了。
巩俐被定下，成为《红高粱》的女主角。
那么问题来了，到底是什么味道？
除了巩俐在线的高达骨架之外，她的脸太能打。
说能打，不是说巩俐属于神颜，而是面部带来的戏剧感。
巩俐有双水汪汪的含情美目，让上半张脸充满灵气。
总有人拿巩俐的内眼角钝重，说她不够艳，其实不太公平。
巩俐的下半张脸才是bug一样的存在，微高的颧骨，拉分的鼻孔，敦厚的嘴唇，略微反下颌，这才是说她土气的根本啊。
总体来讲，巩俐脸部布局优秀，但局部有明显不足。她没有让人惊叹的神颜，上半张脸灵秀，下半张脸敦厚，一张脸有两种形态的美碰撞在一起，这就增添了强烈的故事感。
巩俐可演都市丽人美人，可扮农村妇女，可塑性强戏路广，她的脸助力太多。
并非每个人都能觉察到这张脸碰撞出的故事感。
比如说，刘恒在写《秋菊打官司》剧本的时候，向张艺谋抱怨：想起巩俐演秋菊，我就写不下去。
这么美的一个人，怎么能演农村妇女？
让这位顶级编剧想不到的是，巩俐能演，还成为史上第一位威尼斯影后。
美能扮秋香，丑能演秋菊，全看巩俐一张脸。
在《秋菊打官司》中，秋菊常用围巾包着头，突出高颧骨的面部特征，营造出固执相。
固执一根筋，正是秋菊的性格。
国外海报采用巩俐的围巾造型，正是看中巩俐面部特征与角色形象的高度契合。
演好角色，需要形神合一。
秋菊的形，皮肤粗糙，有身孕。
孕妇走路，不自觉采用外八字走姿。
这一点，巩俐能做到。
能抓到形，同样也能抓到神。
去乡里陈诉告状的来龙去脉，秋菊说话时，不敢正视对方的眼睛，同时手指不停做小动作。
这些细节好在哪里？
不敢看对方眼睛，因为害羞。尽管读过书 ，秋菊依旧是个农村人，内心羞怯，因此局促不安。
后来，秋菊直面市公安局局长，敢于盯着对方的眼睛。
这也说明秋菊成长了。她见到的世面多了，内心的羞怯消失了。
《秋菊打官司》还有一段能让巩俐封神的镜头。
秋菊在大街上找不见的小姑子。
张艺谋为了寻求真实效果，采用偷拍的方式，刻意忽略摄影机的存在，要求巩俐用最本能的反应，来面对小姑子的遗失。
秋菊发现妹子不见后，眼光迅速观察四周，一边走一边看，让人充分感受到她焦急的心情。
咬手指的动作，表明内心焦灼不安。
而当小姑子出现后，秋菊呵斥她乱跑，同时也急出眼泪。
这一系类反应，既表现对小姑子的不满，也流露出对她的关爱。
姜文在看到这段戏后，直言心里酸酸的。
巩俐擅长表现哭戏。
在不同情境下，哭表现的心情也不一样。
在拍《霸王别姬》时， 巩俐饰演的菊仙，要被段小楼扇耳光。
如果是一般演员，被扇耳光肯定会哭。
巩俐的处理是笑容里眼中含泪。这里面的情绪就丰富立体多了。
眼中有泪，是心怀悲伤，心爱的男人竟然这样打自己。
面带笑容，是嘲讽和震惊，没想到段小楼敢扇自己耳光。
后来，当秋菊看到程蝶衣沦落，她忍不住将对方搂在怀里。
这时候她眼中的泪，有相逢一笑泯恩仇气概，像母亲心疼孩子一样。
菊仙本是风尘里性情中人，她有这样的气魄和怜悯心，怀抱和自己积怨已深的程蝶衣。
好的演员需要好戏滋养 ，好戏也离不开好演员。
这种关系正如刘备遇见诸葛亮，犹鱼得水。
张艺谋点赞巩俐是中国最好的女演员，有作品可以证明。
这么多年了，巩俐创造的辉煌依旧为人超越。这是巩俐的幸运，也是别人的不幸。
同样是演员，差别就是这么大。
